| Bahasa : |
|
| Masyarakat ensiklopedia |Ensiklopedia Jawaban |Kirim pertanyaan |Pengetahuan kosakata |Upload pengetahuan |
Julian terus |
   |
|
Deposit Julian (1940 -), Jiangsu Yixing, pada tahun 1955 dirawat di Akademi Central of Fine Arts, lulus pada tahun 1959 menjadi Akademi Pusat Seni Rupa, 1964 kelulusan Chinese Association Artists, Sichuan Cabang secara tertulis profesional, melanggar batas orang teliti, gambar penuh , nada dan elegan, penuh sentuhan manusia dan kaya dalam hidup. "Putri Herdsman" dan telah muncul di Pameran Seni dan penghargaan Nasional, "plum mekar dari dingin pahit," "National Sports Art Exhibition." Lain "Qiushi", "hari ngebut" dan karya-karya lain yang dipamerkan berkali-kali di rumah dan di luar negeri untuk galeri seni Cina dan museum atau koleksi; 1986 diundang untuk mengadakan "suara Zhen, Julian terus potret pameran" di Macau dan Singapura, sekarang Asosiasi Seniman Cina, wakil presiden Asosiasi Lukisan Kontemporer.Biografi Deposit Julian, lahir pada tahun 1940, Jiangsu Yixing. Sapuan kuas sosok yang baik. 1959 di Beijing lulusan Academy Central High School, masuk ke Academy of Fine Central China Seni Departemen belajar. 1.964 lulusan Akademi Tengah. Sapuan kuas sosok yang baik. Asosiasi Seniman Cina, anggota Komite Lukisan Cina dan wakil presiden Lukisan Cina akan, Sichuan Artists Association, artis nasional, Dewan Negara tunjangan khusus. Bekerja dalam kelima, keenam, ketujuh, kedelapan dan kesembilan Pameran Seni Nasional, masterpiece-nya "Song of Life" dan berada di "Pameran Seni Nasional", "Chinese Sports Art Exhibition", "Minoritas Nasional Art Exhibition", "Lukisan Cina Pameran "dan pameran seni berskala nasional lainnya telah memenangkan berbagai penghargaan. Mantan Kedelapan, Kesembilan hakim National Art, "sesi pertama dari lukisan Cina", "potret lukisan Cina Nasional" hakim pameran. Masterpiece-nya terpilih "Modern Chinese Art Works", "Cina Seri budaya", "Cina artis wanita antologi", "Lukisan Cina", "Pameran Seni Nasional memenangkan set" dan album besar lainnya dan "Julian terus" Lukisan, dan suaminya, kerjasama suara Zhen adalah "deposit Julian, Zhen suara antologi lukisan Cina", "back on Jinggangshan," dan seterusnya. [1] Bekerja "liburan girls", "rencana Tage," "Paman minum" dan Museum Seni Cina, Chinese Academy of Lukisan, Museum Tianjin dan koleksi lainnya. Dalam beberapa tahun terakhir, Julian tetap terus menerbitkan dua koleksi seni, menerima karya adalah tinta lukisan. Saya pikir itu mungkin disebabkan karena hubungan antara usia, minat artis bergeser. Namun pada kenyataannya, kehadiran Julian Academy of Science adalah lukisan impresionistik, dibuat setelah ia lulus serangkaian karya seperti "empat tidak," "Paman minum", yang merupakan lukisan impresionis. Dia menciptakan pada tahun 1973 "Paman minum", tidak hanya untuk berpartisipasi dalam National maka Art pameran, juga sejumlah surat kabar yang diterbitkan sejumlah besar penerbit dan gambar isu dicetak. Kemudian, dalam rangka membutuhkan kinerja dia dicat dari Painting. Teliti dalam satu pertamanya sebagai "peta Tage", Anda dapat melihat semangat gambar tangan. Dia "tinggal di layar dicat", "rumah" dan karya-karya lain Lukisan kosakata diintegrasikan ke dalam tinta, dan menyetrika alami. Lukisan impresionistik Her "Sungai rumah" dan pada tahun 1987 memenangkan Lukisan Award "Tour" tahap tema yang sama, tetapi yang pertama adalah lebih menarik. Karena "Sungai rumah" lebih fokus pada komposisi, lebih menonjol ditampilkan brilian anak desa gratis dengan hari menyenangkan lucu. Real ke sungai imajiner dengan cara air kosong, bahkan lebih dari air dengan halus biru. Buffalo Village Boy diajukan dengan irama play-by arrangement dari situasi aktual, terutama menangani buntut sedang terburu-buru untuk menangkap sapi mengejar cepat landak gambar sebagai mata lukisan, untuk menyoroti proses artistik luhur. Julian kemudian terus lukisan freehand lukisan sapuan kuas, lukisan freehand sapuan kuas dikembalikan, tidak hanya itu ia menulis pekerja Kim Shin, petunjuk lebih dapat keuntungan komplementer antara pekerja menulis. Pekerja yang mengandung menulis, menulis, ada pekerja, yang mencerminkan fitur artistik disimpan lukisan Julian. Perlu dicatat bahwa Julian menyimpan sisa-sisa tinta lukisan dari kehidupan untuk menemukan keindahan dalam seni cara-cara kreatif bekerja untuk menciptakan keindahan. Dari seri-nya karya, penulis dapat ditemukan kegembiraan estetika, semua emosi, menghindari tinta permainan kosong. Transformasi menjadi globalisasi ekonomi kontemporer, sosio-ekonomi dan budaya perkecambahan tahu lebih lanjut hal-hal baru, tetapi juga menghasilkan beberapa kontradiksi tajam. Luas pelukis kehidupan sosial menawarkan kekayaan tak tertandingi sumber daya kreatif, keinginan pelukis dapat disinkronkan dengan waktu dan terus menciptakan lebih realistis, karya bergerak. [3] Prestasi Artistik Seni Dunia Aktif dalam banyak artis wanita yang luar biasa dalam lukisan Cina kontemporer, deposit Julian adalah salah satunya. Dia tidak hanya terus menerus terpilih kelima, keenam, ketujuh, kedelapan, kesembilan Pameran Seni dan penghargaan Nasional. Hal ini tidak banyak pelukis di Cina, dalam kasus perupa perempuan lebih jarang. Bentuk novel dan mereka yang hidup dengan embun dan bumi kerja baru harum, jelas mencerminkan kehidupan di era perubahan Julian berada di tahun-tahun awal Akademi Central High School terus belajar, keunggulan akademik dikirim oleh Academy of Fine Arts Central Lukisan Department. 1964 lulus, ia telah meletakkan keterampilan dasar yang solid untuk penciptaan nanti. Awal reformasi dan membuka diri, Julian terus penciptaan "tokoh Tage." Ini potret ledakan musim semi setelah musim dingin, ketika sinar fajar kegelapan, itu menunjukkan seorang pelukis sensitif dari era dan bakat artistik yang luar biasa. Julian tetap halus berbentuk mabuk Shen Nong, berkilauan "mabuk girl" image, mirip dengan tarian dari bahasa tubuh, aduk untuk menyampaikan sensasi pembebasan fisik dan mental. Bahasa resmi dari pekerjaan ini adalah sangat unik, warna murni, komposisi gambar yang sangat terbuka, ruang berkabut berkabut memperkuat suasana mabuk. Pohon Stout mengingatkan kebudayaan nasional kuno, bulan terbenam Tung Hei, kunjungan Anda adalah ruang-waktu konversi waktu, kebersamaan kembali gaya perempuan mabuk, baik cerita rakyat nasional berarti Amerika Serikat, tetapi juga menyiratkan budaya lokal hanya orang-orang . Pengobatan puitis adalah fitur yang signifikan dari pekerjaan, seperti lukisan semua fitur yang terinfeksi dengan mabuk, orang mabuk, mabuk bulan, kabut mabuk, pohon-pohon yang mabuk, yang mabuk semua Raja pidato. Kombinasi wanita mabuk merupakan citra lukisan, metamorfosis dari dalam lingkungan lukisan puitis. Lukisan ini realistis, tapi juga penuh perasaan romantis. Adalah cara yang realistis narasi, dalam narasi "Bi Xing", dan dengan demikian makna, simbolisme. Bagian dari pekerjaan kreatif di era ketakutan, dari tema pertama, kebutuhan untuk tenunan komposisi politik, plot, modus pembuatan karakter, konsep ilustrasi politik, mengubah sepasang kehidupan budaya yang mendalam mengungkapkan tren baru terbuka pertama . Dari perspektif penciptaan pandang estetika, tidak diragukan lagi penciptaan revolusi konseptual. Banyak gambar halus perupa perempuan menunjukkan diri mereka untuk mengalami karakteristik alam dan perspektif perempuan, penelitian estetika perempuan memberikan contoh berharga lukisan. Untuk deformasi Art, Julian sana sendiri pemahaman, dia berpikir hidup tidak bisa diputar deformasi, tidak menjelekkan hidup. Gambar cacat artis harus menyampaikan pengalaman estetika yang unik yang diperoleh dalam seni, arti artistik, dalam bentuk pesona. Deformasi juga "terlalu indah" sebagai sarana pengolahan, berorientasi kuat, teknologi kaya, hidup, taktik sensasional. Her "Qiushi" pada penggunaan teknik deformasi, adalah untuk mengikuti "hidup impresionistik" dan kinerja "indah," jalan dilakukan. Her "Hari Ganchang", "Panen" dan karya-karya lain, mengejar, menangkap jenis "shock" perjumpaan dalam kehidupan "nyata merasa" dan "kegembiraan estetika," poin untuk "merasa" titik ke dalam bentuk seni . Beberapa karya diam-diam dipertahankan Julian belajar seni rakyat pengalaman pemodelan gizi, "boneka babi", "Qiushi", "ngebut hari" dan lainnya terang, berani, berlebihan, ringkas, kuat, menyenangkan, karakteristik rasa menunjukkan bahwa sipil makanan artistik untuk seni nya membawa budaya sederhana dan segar. Konsep Art Julian telah menyimpan karya-karyanya dengan cara yang unik jelas, interpretasi halus cinta ibu tema ini abadi kemanusiaan. Her "Song of Life" lebih disublimasikan dari ibu untuk mencintai, menggali tema-tema sosial penciptaan manusia, memuji semangat mulia kehidupan persaudaraan. Lukisan ini didasarkan pada 1.992 banjir di ibu hamil dalam persalinan diselamatkan di papan cerita bergerak dari penciptaan melahirkan. Angka-angka yang dicat banyak, orang tua, anak-anak, perempuan, lebih dari perkelahian setelah banjir tentara lelah. Di tengah-tengah komposisi oval tidur ibu setelah melahirkan sakit, dia mengalami puncak yang berbahaya dan setelah nyeri persalinan, dalam afinitas yang aneh dengan perlindungan menenangkan manis orang untuk tidur damai di samping tenaga medis bidan senjata meledak menangis bayi. Semakin gelap warna dikelilingi oleh nyaman hangat, pusat terfokus suram berwarna putih. Pusat sudut pandang menonjol, eye-catching, peristiwa sentral di tempat yang sangat istimewa dalam suasana adegan, kehadiran karakter memiliki modalitas yang berbeda mencerminkan prajurit muda dengan punggung ke pusat, beberapa lebih tua menunduk lesu, anak-anak shock, wanita itu keprihatinan terentang tangan. Sepenuhnya memobilisasi pembaca asosiasi kontras psikologis untuk momen statis menunjukkan proses mendebarkan acara khusus. Lingkungan Sinister, kontras ibu tenang, tersenyum dengan ibu hidup tidur baru menangis keras, menandai semangat persaudaraan diangkat. Penulis dikirimkan berpikir hati-hati, memperbaharui, opsi entry point yang tepat dan sesuai untuk plot terungkap kemampuan untuk menciptakan ruang yang luas. Julian terus pikir orang menghargai seni pertama dan terutama apresiasi spiritual keindahan alam mekar dan emosional. Ini dia dalam penciptaan mengejar konstan. Mencakup hal-hal seperti "hari Ganchang", "jalan kembali", "gunung girl" dan esai lain lukisan mencerminkan ide kreatif ini. "Hari-hari Ganchang" tiga wanita pedesaan dalam tasnya, hancur keranjang, berjalan cepat-cepat menempatkan produksi sendiri babi, ayam, telur, lada dikirim ke pasar petani. Karena ini perempuan desa dapat dilihat beban jalan gunung sepanjang tahun, sehat secara fisik tapi kaki sedikit tebal dan kuat, mereka senang, sisi obrolan sederhana tepi jalan mereka, berjalan postur, menunjukkan kecepatan yang solid, "ada sesuatu untuk melihat ke depan," "ada momentum "The optimis pesan, dan kemudian mengungkapkan hidup mereka dengan percaya diri. Signifikansi Julian terletak pada penciptaan jenis deposito, ia melewati gambar artistik - dan postur tubuh kembali desa petani berharap unik pedesaan di Sichuan, reformasi pedesaan Cina dan membuka dan sejarah mengungkapkan transformasi sosial. Kredibel, kekuatan sebenarnya dari seni untuk membuat gambar lukisan menjadi catatan sejarah proses reformasi pedesaan. Art Practice Julian terus percaya bahwa kecantikan berasal dari harmoni antara manusia dan alam. Saya pikir dia "perawatan" dan "peternakan," dua karya sepenuhnya mewujudkan gagasan harmoni antara manusia dan alam. "Gu" dan "peternakan," dua karya telah menekankan kesadaran spasial, niat untuk horizon rendah, kebebasan Rencai Yun di langit luas gulungan bolak-balik. Saudara lukisan Tibet, gembala, adalah putri dari alam, mereka bermandikan matahari, angin antara harmoni dengan alam, simbiosis. Dalam beberapa tahun terakhir, Julian tetap terus menerbitkan dua koleksi seni, menerima karya adalah tinta lukisan. Saya pikir itu mungkin disebabkan karena hubungan antara usia, minat artis bergeser. Namun pada kenyataannya, kehadiran Julian Academy of Science adalah lukisan impresionistik, dibuat setelah ia lulus serangkaian karya seperti "empat tidak," "Paman minum", yang merupakan lukisan impresionis. Dia menciptakan pada tahun 1973 "Paman minum", tidak hanya untuk berpartisipasi dalam National maka Art pameran, juga sejumlah surat kabar yang diterbitkan sejumlah besar penerbit dan gambar isu dicetak. Kemudian, dalam rangka membutuhkan kinerja dia dicat dari Painting. Teliti dalam satu pertamanya sebagai "peta Tage", Anda dapat melihat semangat gambar tangan. Dia "tinggal di layar dicat", "rumah" dan karya-karya lain Lukisan kosakata diintegrasikan ke dalam tinta, dan Yutie alami. Lukisan impresionistik Her "Sungai rumah" dan pada tahun 1987 memenangkan Lukisan Award "Tour" tahap tema yang sama, tetapi yang pertama adalah lebih menarik. Karena "Sungai rumah" lebih fokus pada komposisi, lebih menonjol ditampilkan brilian anak desa gratis dengan hari menyenangkan lucu. Real ke sungai imajiner dengan cara air kosong, bahkan lebih dari air dengan halus biru. Buffalo Village Boy diajukan dengan irama play-by arrangement dari situasi aktual, terutama menangani buntut sedang terburu-buru untuk menangkap sapi mengejar cepat landak gambar sebagai mata lukisan, untuk menyoroti proses artistik luhur. Mengejar Artistik Kesepian jejak hormat menarik hampir tiga dekade Painting (untuk bersosialisasi, dan kadang-kadang menggambar tinta kecil). Dalam rangka untuk mengejar cita-cita seni harus membayar harga, itu sangat berharga, tidak menyesal. Tapi dengan yang lebih tua, penglihatan, kekuatan dan energi yang menurun, jika terus bergetar di Lukisan tersebut, sangat tertarik pada pemain berusia 100 tahun, juga dicat kurang dari 100 lukisan. Selain itu, ini tidak diragukan lagi kehancuran tubuh, mengapa lukisan menyisihkan sementara (hanya sampah, Lukisan jalan belum selesai), bersantai semangat, berpikiran terbuka, mengambil kuas basah di atas kertas beras dilapisi melintang vertikal menghapus, menikmati keindahan kata-kata Charm it! Dia telah mengalami kehidupan yang kaya, dan telah berhasil mengumpulkan kekayaan pengalaman artistik, tapi rasa sakit sekarang, dan sampai kapan? ! Dalam beberapa tahun terakhir, dia menggambar sketsa beberapa lukisan tinta. "Potongan" mengacu pada konten relatif sederhana, ide komposisi tidak sulit, atau bingkai terlalu besar dapat untuk fokus terutama pada bentuk seni tinta marah dan eksplorasi bahasa, dicat menyenangkan, menonton menyenangkan. Lukisan impresionistik tampak sederhana, hanya beberapa kata, sangat diringkas, perintah saat sepuluh, itu membuat Anda segera semua keinginan menjadi kenyataan, mimpi yang menjadi kenyataan, tetapi juga membuat usaha Anda terbakar, apa saja, dapat digambarkan sebagai bahagia! Kadang-kadang melihat gunung lukisan limbah studio, itu mengejutkan saya seminggu, "penciptaan", sebenarnya lebih dari hasil tahun sebelumnya, maka tidak mengherankan bahwa guru menyebutnya "sampah menggambar tiga ribu", tampaknya Nyeri tinta tidak begitu mudah baik. Lukisan freehand lukisan perasaan adalah bahwa dalam proses pengecatan daripada ia melukis lukisan (seperti: lukisan Lukisan, menggambar, melukis, seni grafis, cat air, dll) pemikiran spiritual terkonsentrasi aktif, Anda dapat menggambar Painting naskah pengawasan berulang-ulang, perencanaan yang matang, dan langkah demi langkah pembuatan, lukisan dan modifikasi dapat diulang membabi buta di atas kanvas lukisan freehand menemukan perasaan yang berbeda ...... tapi ketika Anda memegang sikat, menghadapi kertas nasi putih dan lembut, karena akan tidak bersenjata Menjinakkan Mustang hitam, saat kebutuhan ini adalah kepercayaan, teknologi dan kebijaksanaan secara bersamaan meledak! Tentu saja perlu menulis lukisan freehand, akurat, sama sekali, rapi, tidak ragu-ragu, membuang waktu, menurut naskah tidak dapat menggambarkan citra benar atau copy, yang akan kehilangan sikap hidup dan momentum pena. Negara artis perlu memiliki "kemampuan pemodelan hidup", citra sepenuhnya dicerna, "bentuk untuk mengurus Allah" menghafal dalam pikiran, sehingga kontras, adalah mungkin untuk Vivid. Dari air tinta larut pada lukisan dinyatakan baku, tidak banyak yang dapat dimodifikasi kamar. Tetapi memiliki efek menunjukkan tinta, tetapi dapat mengekspresikan perasaan batin yang kaya. Ketika pena memindahkan kaki Anda, karena minat, hak untuk bermain, tinta yang tersedia meninggalkan kejutan yang menyenangkan tak terduga Anda. Kadang-kadang akan ada kejutan sesekali Anda akan salah untuk menciptakan kesempatan untuk menyimpan hari, dan menegangkan, jika kesalahan terlalu besar, atau bila tidak ada Huitianzhili, telah datang ke sia-sia. Freehand menggambar dengan tinta berbasis, ada kekuatan hidup tinta keindahan alam utama, masing-masing prioritas individu, basah dan kering warna, ketebalan ...... harus memperhitungkan keparahan bentuk peran dan hubungan dengan gema sekitarnya form itu sendiri Amerika Serikat, tetapi juga sejalan dengan situasi aktual dari gambar secara keseluruhan, ritme irama. Lukisan proses freehand lukisan, kebutuhan untuk terus-menerus membuat penilaian, beradaptasi sesuai dengan situasi, sehingga lukisan harus memiliki kondisi baik. Semuanya tenang dalam semangat baik fokus dan santai, terlalu gugup, pena rileks, spiritualitas asli tidak bisa dilepaskan, "semua untuk melakukan apa-apa" adalah yang terbaik, seperti Zen: tenang dalam sangat dinamis, sangat statis dan dinamis. Dalam hal ini, menggambar sketsa freehand ditarik kedua otak, dan kebugaran. Sebuah lukisan kecil sederhana, pelukis dapat menunjukkan kualitas artistik dan kemampuan meliputi: bakat, imajinasi, kreativitas, kemampuan untuk membentuk dan layar pengolahan, pena dan tinta prestasi dan keterampilan, gaya dan seni estetika kepribadian artistik dan sebagainya. Yang kekurangan akan mempengaruhi hasil. Lukisan keadaan baik, adalah penting, tetapi jika kurangnya pelatihan dasar biasa dan bekerja lukisan yang diperlukan eksternal, tempat untuk bermain terbatas. Freehand menggambar rasa artistik dan kemampuan untuk kembali tinta, yang berhubungan dengan budidaya batin, yang dicat kesulitan freehand, tetapi juga pesona. "Saya terobsesi dengan semangat budaya Cina, dengan sungguh-sungguh mempelajari tradisi budaya yang mendalam, sedangkan kinerja lukisan luar biasa seperti kehidupan modern yang hangat, difokuskan pada masyarakat umum dan hal-hal. Universe besar dan halus, terang kebenaran di mana-mana. A pekerjaan yang sukses bahwa Amerika Serikat, dan Amerika Serikat dalam rangka dan hukum seni alam, dan bahwa ini adalah denyut nadi kehidupan dan alam semesta dalam harmoni, dan bagi saya untuk menikmati alam, perasaan harmonis ini, jauh lebih tinggi dari lukisan itu sendiri. " Kategori :[Lukisan kosakata] |
| Pemakai Ulasan |
|
Belum ada komentar |
