| Bahasa : |
|
| Masyarakat ensiklopedia |Ensiklopedia Jawaban |Kirim pertanyaan |Pengetahuan kosakata |Upload pengetahuan |
Estetika Musik |
 |
|
Estetika musik Estetika Musik dan sifat yang melekat pada keteraturan teori dasar disiplin dari ketinggian keseluruhan seni musik studi musik. Dengan estetika umum estetika musik, teori teknologi musik, sejarah musik, ulasan musik, dan memiliki hubungan yang erat, dan disiplin estetika musik mengembangkan dan memperdalam, sering tak terpisahkan menyerap nutrisi dari hasil di daerah-daerah. Obyek Tapi estetika musik, tetapi dengan daerah-daerah yang berbeda pada studi di atas. Estetika umum seni sebagai ekspresi terkonsentrasi dari rasa estetika manusia, studi tentang sifat dan hukum universal seni pada umumnya, dan estetika musik menempatkan jenis khusus musik sebagai seni, dan studi sifat khusus dan undang-undang khusus, teori Teknologi Musik (misalnya dan akustik, counterpoint, bentuk sekolah,) teknik orkestrasi musik studi, dan pedoman khusus tentang menyusun musik, dan estetika musik menempatkan musik secara keseluruhan, dari perspektif yang lebih bersifat umum dan hukum-hukumnya; Komentar dari praktek musik untuk fenomena musik tertentu sebagai objeknya analisis dan komentar, dan musik adalah estetika keseluruhan musik landasan teoritis untuk penelitian akademis, dalam rangka memberikan premis teoritis kritik musik.Perspektif penelitian Estetika musik Studi dari perspektif yang berbeda sebagai berikut: perspektif filosofis, perspektif psikologis, perspektif sosiologis yang luas dan karakteristik estetika sudut karya musik mereka. Mempelajari seni musik sudut pandang filosofis, terutama terkait dengan pertanyaan-pertanyaan berikut: Apakah sifat dari musik? Apa hubungan musik? Musik dengan realitas apa? Dan seterusnya. Isu-isu ini memiliki epistemologi filosofis yang sama sangat erat hubungannya dengan sifat dasar estetika musik pertama yang mengeksplorasi masalah ini. Mempelajari seni musik yang ingin Anda menjawab pertanyaan-pertanyaan dari sudut pandang psikologis, seperti musik, pertunjukan, menikmati proses psikologis seperti? Orang-orang persis bagaimana merasakan musik? Cara di mana peran musik dalam pemirsa? Sejak abad ke-20, perkembangan ilmu psikologi untuk memberikan landasan ilmu alam dan prasyarat untuk studi dari psikologi musik, musik untuk bidang baru ini penelitian membuka jalan estetika. Mempelajari seni musik dari perspektif sosiologis yang luas, yang melibatkan fungsi-fungsi sosial seperti musik, nilai standar musik, faktor kelas musik, musik terus keberadaan dan warisan, dan sebagainya serangkaian masalah, seperti untuk kualitas estetika mereka karya musik dari perspektif penelitian melibatkan struktur karya musik dari seperti, aspek seperti faktor komposisi untuk menguji sifat intrinsik estetika musik dan isu-isu lainnya. Orang-orang dapat terlibat dalam sudut tertentu, masing-masing, dari perspektif ini estetika studi musik yang berbeda, tapi estetika musik sebagai ilmu, itu harus keseluruhan memiliki sistem yang lengkap sendiri. Seni filosofis dari musik, studi psikologi, sosiologi dan estetika karakteristik karya musik mereka, termasuk antara empat hubungan internal ini mendalam. Setiap terisolasi menekankan salah satu aspek di mana untuk meremehkan atau bahkan menyangkal nilai aspek lain dari penelitian ini adalah tidak benar. Hanya hasil yang berharga di atas empat aspek penelitian bersama-sama untuk membentuk suatu keseluruhan yang lengkap estetika musik. Sejarah Pengenalan singkat Konsep musik dalam estetika abad ke-18 tulisan Ye Deguo musikolog ini telah muncul. Sebagai disiplin independen, itu adalah paruh kedua abad ke-19 di Eropa, dan secara bertahap membangun, setelah lebih dari satu abad eksplorasi, telah menjadi estetika umum dan musik merupakan cabang penting dari ilmu pengetahuan. Namun, berpikir dan mengeksplorasi sifat masing-masing musisi country untuk musik, rasa estetika musik, fungsi sosial dan nilai-nilai standar dasar musik telah lama menjadi masalah, baik di Timur atau di Barat, sejarahnya dapat ditelusuri kembali hari-hari kuno. Estetika tradisional Cina Asal estetika musik Cina kuno, dapat ditelusuri kembali ke zaman prasejarah. Materi dalam literatur kuno menunjukkan bahwa nenek moyang kita tidak hanya tentang musik sudah memiliki rasa estetika, tetapi juga terjadi di segala macam pemikiran imajinatif tentang asal-usul dan fungsi musik yang berasal dari musik alam, angin, gas imitasi, Fungsi musik adalah untuk membantu penaklukan manusia alam, untuk mengalahkan musuh dan sebagainya. Pandangan ini kemudian dalam bentuk agama dan mitos muncul untuk menjadi embrio dan masyarakat sipil embrio dalam ide-ide musik masa depan. Sekitar Zhou Barat periode (abad ke-11 SM), kelas penguasa telah menempatkan musik ritual sebagai isu nasional untuk melihat, dan menyadari bahwa musik memiliki fungsi politik. Untuk akhir masyarakat budak, yaitu sebelum Pra-Qin (sekitar abad ke-6 SM), estetika musik sangat populer, musik dicampur dengan ide-ide keagamaan multifungsi mengatakan bahwa musik tidak hanya memiliki peran pendidikan dan juga memiliki "ritual langit dan bumi bersama-sama, harga produksi, dalam rangka untuk melakukan roh ke negara-negara harmonik yang melonjak" ("Zhou? resmi Chun") dan fitur lainnya. Kedua, juga mengembangkan fitur tentang musik "kata Harmony." Dinasti Zhou Barat (abad ke-8 SM) Seorang sejarawan terkenal Peter disebutkan: "dan kehidupan nyata, tanpa berikut, dengan hampir nya yang itu dan," "dan rasa untuk membawa mulut", "dan enam hukum Dalam Conger, "dan" Dengarkan suara gratis, tidak peduli teks, mencicipi sia-sia "dan sebagainya klaim. Di sini, "dan" makna yang beragam kesatuan. Selain itu, "dan" ada moderat, tapi makna poin. Semua ini pada saat para pemikir, politisi seperti Jizha, sub-produksi, Yan Ying, musisi dan lain-lain seperti negara komentar Dove umumnya tercermin. Mereka telah membuka sebuah pertanda ide-ide musik Konfusianisme. Sejak itu, mereka memasuki sejarah intelektual Cina dan indah kuno Pra-Qin periode ─ ─ periode bersaing. Dipimpin oleh para pemikir pendiri Konfusianisme Konfusius (551 SM - 479). Konfusius kontribusi besar dalam hal estetika musik: ① advokat menyerap musik dari "kebajikan" konotasi moral, membutuhkan musik harus memiliki "cinta" (baik hati) semangat. ② mengusulkan "sempurna" bahwa penyebutan pertama dari standar estetika keindahan musik, tinggi seragam baik. ③ menekankan peran musik sebagai sarana pendidikan, dalam ideologi pendidikan nya, musik dalam posisi terkemuka ("Xing dalam puisi, berdiri dalam upacara, seperti dalam musik"). ④ 1st logis mengingat seni musik menjelaskan gambar: "Le menunjukkan mereka juga, sebelum membuat, 翕如 juga (hangat-berbentuk); dari murni karena (harmoni seperti), seperti juga (jelas negara), Yi Jika (tidak benar-benar suka) untuk menjadi. " ⑤ melanggar musik sebelumnya biasanya memiliki pandangan keagamaan dari belenggu estetika, dan agama tidak lagi tunduk ke situs apapun ("Mewarisi aneh"). Setelah Konfusius, ide-ide musik Konghucu untuk membangun model manusia sejati adalah akhir Perang Amerika Zi (BC 313 - 238 sebelum), ia menulis, "teori musik" adalah artikel pertama China pada sejarah estetika musik monografi (Lihat "Zi? Fun Theory"). Prestasi utamanya adalah: ① fungsi sosial, politik, dan pendidikan musik, kata "menetralisir" standar estetika, mengatakan pusat akan diringkas gagasan ritual, mengatur, berteori, dan bersikeras posisi ateistik. ② mengajukan "alasan" (ritual) Festival "Emotion". Ia percaya bahwa musik adalah inti dari aktivitas mental manusia, pikiran dan perasaan kinerja, tapi tidak dengan emosi orang-orang sebagai "hadiah" kendala, pasti akan menimbulkan kebingungan. Dia membuat beberapa musik, "kesenangan," kata. Yang menyatakan bahwa: musik itu sendiri efek menghibur. Sifat manusia adalah "multi-Desire", mengejar "Qi suara", "Qi warna" kesenangan. Dia pasti sampai batas tertentu, nafsu manusia (termasuk mengejar kenikmatan musik) adalah wajar, dengan kemajuan yang pasti dalam kondisi sejarah yang berlaku. Di Cina kuno, tulisan-tulisan Konfusius lebih sepenuhnya mencerminkan estetika musik, ada "Lu" (ditulis oleh almarhum Warring States Menke Lu Pu) dan "Book of Music" (yang ditulis oleh Qin zi, yang Sebuah buku dalam Dinasti Han di sini setelah mengambil katakanlah a). Dari melihat sejarah evolusi pemikiran musik Konfusianisme Xunzi "teori musik" jika pekerjaan yang inovatif, "Music" adalah puncak dari karya pendahulu mereka, "Lu" adalah sebuah cincin yang di antara mereka. "Music" pada argumen yang terkenal: "rasa hal dan bergerak, sehingga dalam bentuk suara" dan (dalam "Annals" dan memiliki prototipe), seluruh seni kemudian Cina dan estetika (termasuk teks, puisi ) memiliki dampak yang luar biasa. "Music" menggambarkan isi dan bentuk musik, serta hubungan antara keindahan dan kebaikan. Konfusius "sempurna" teori untuk dikembangkan lebih lanjut. "Music" di "divisi B" kertas, catatan bernama musisi terkenal B kita bicara tentang pengalaman praktek seninya sendiri. Yang pertama ini mengacu pada hubungan antara musik dan pidato, dan musik yang merupakan kelanjutan dari pengolahan pidato dan penyuluhan; bernyanyi berasal dari kebutuhan bagi orang untuk sepenuhnya mengekspresikan pikiran dan perasaan mereka. Estetika musik Cina kuno ─ ─ pemikiran Konfusius ritual, evolusi "Buku? Music", telah mencapai batasnya. Sejak Dinasti Han, walaupun sudah ada habisnya, tetapi sebagian besar rutinisasi, pada dasarnya stagnan, jarang dikembangkan. Dalam Dinasti Qin, dan ritual Konghucu diadakan pandangan yang berlawanan pemikir ideologis, terutama Mo Tzu (c. 480 - 420 sebelum), I (sedikit lebih awal dari usia kelahiran dan kematian Konfusius) dan Chuang Tzu (c. 355 - 275 sebelum) . Mozi dengan "non-musik" kertas, dan ia memulai produsen sikap sempit yang terlibat dalam limbah musik sumber daya manusia dan keuangan, menghambat produksi, sangat menentang itu (lihat "Mo Music"). Lao Tzu, Chuang Tzu yang ideal adalah untuk kembali ke keadaan semula umat manusia, yaitu, "D '" di dunia. Mereka percaya: bahwa dunia di D ', Museum Shanghai naif, baik ritual maupun seorang pria, penjahat poin. Tunggu untuk musik, dunia telah menghasilkan konfrontasi, orang akan memiliki pertempuran hati, keindahan kesederhanaan asli bumi akan hancur. Zhuangzi menentang ide buatan manusia, sehingga meniadakan ritual. Di sisi lain, Lao Tzu, Chuang Tzu dan seni musik adalah untuk memahami hukum manusia. Lao menekankan "Great Music", mengatakan:. "Apakah dengan siswa, kemudahan panjang komplementer dengan perbandingan, bersaing dengan tilt, pan dan suara, setelah bergandengan tangan" Zhuangzi bicara "musik tanpa musik", dan sifat alam semesta, benda langit dipandang sebagai salah satu lagu yang paling sempurna diam dan paling harmonis. Zhuangzi berkata: antara hukum dan hukum dari alam semesta musik adalah sama, yang sama. Alam itu sendiri berisi musik memiliki banyak faktor, seperti ritme, irama, co-aturan, harmoni, dan sebagainya. Jadi sepertinya Zhuangzi: musik dimodelkan pada alam diciptakan, tapi pasti lebih baik daripada modulus dari cetak biru, pasti lebih baik daripada buatan manusia keindahan keindahan alam, sukacita harus karena itu lebih tinggi dari suara bisu musik. Tentang yang "musik tanpa musik" yang berarti kebohongan. Estetika Eropa Estetika Eropa musik kuno pada awal abad ke-5 SM di Yunani kuno setelah telah pengembangan yang cukup. Dari sini kita bisa melihat perkembangan estetika musik Barat modern embrio awal dan embrio. Pythagoras tentang hubungan musik untuk mengeksplorasi nomor yang sama, panjang string pada hubungan proporsional tingkat yang sama antara suara, ada kontribusi tak terhapuskan. Tapi dia menempatkan nomor diartikan sebagai esensi dari musik, tak terdengar untuk menekankan keberadaan alam semesta musik yang dibentuk oleh gerakan benda langit, dll, tapi jelas dengan idealisme obyektif dan bahkan misteri. Dalam masa kejayaan perbudakan di zaman Yunani kuno, pemahaman sifat musik didominasi oleh teori simulasi. Pemikir biasanya musik dengan seni lain sebagai semacam simulasi, perbedaannya adalah yang mensimulasikan berbagai benda seni bervariasi. Materialis Heraclitus (540 SM - sebelum 480), Democritus (sekitar 460 SM sampai sekitar 370 sebelumnya), yang biasanya merupakan obyek dari simulasi musik benar-benar dipahami sebagai benda-benda alam (seperti burung); Tujuan idealis Plato (428 SM sampai sekitar 347 sebelumnya) Meskipun mengakui bahwa musik adalah simulasi dunia nyata objek, tetapi dunia nyata adalah bayangan belaka derivatif atau dunia ide, dan musik hanyalah bayangan "shadow . " Kontribusi Plato terletak pada penekanannya pada peran sosial musik, musik yang dapat memiliki pengaruh yang halus pada orang spiritual dan moral. Dia menentang musik sebagai semacam hiburan, musik sebagai sarana penting untuk mendukung budaya warga "Utopia" mereka. Plato mahasiswa Aristoteles (384 SM - sebelum 322) rekan musik terkait dengan kehidupan emosional, ia tidak hanya menunjukkan bahwa musik dapat mensimulasikan berbagai kondisi emosi manusia, dan menunjukkan bahwa alasan musik adalah bahwa ia memiliki kemampuan ini rekan emosi adalah sama sebagai proses gerakan. Dia tidak hanya mengakui peran pendidikan moral dalam musik, tetapi juga mengakui peran musik dan hiburan, yang memungkinkan orang untuk menikmati kesenangan semangat jam luang, jiwa dimurnikan, menghasilkan kesenangan. Ini teori etika menekankan peran musik yang kemudian dikenal sebagai "doktrin ITOs." Aristoteles mahasiswa Aristoxenus (abad ke-4 SM) untuk memecahkan pendahulunya, estetika musik Yunani kuno langkah maju. Dia mengerti yang bertentangan dengan jumlah sifat spekulatif seperti sikap musik, menekankan pentingnya sensibilitas musik, sifat persidangan; perasaan dan kenangan bahkan dilihat sebagai bagian integral dari kedua pemahaman musik. Jadi, sekarang saatnya estetika musik studi Aristoxenus menyajikan arah yang baru, menjadi studi musik dari sudut pandang psikologis perintis. Penurunan doktrin ITOs pada periode perbudakan telah ada beberapa negatif. Kecenderungan ini (abad ke-1 SM) tulisan telah jelas tercermin 恩皮里库斯 (abad ke-2 SM) dan Philo adalah Muslim. Mereka berpikir musik tidak dapat mengekspresikan kualitas emosional dan spiritual dari orang-orang, tetapi juga tidak memiliki peran pernyataan doktrin ITOs moral dan etika adalah kesalahan yang jelas. Dalam 恩皮里库斯 tampaknya bahwa musik kehidupan emosional kebanyakan orang, tetapi beberapa jenis buffer sementara. Pemikiran Kristen sebagai pilar spiritual dari estetika musik abad pertengahan Eropa belajar beberapa ide dari Yunani kuno untuk mengubah dan mengubah untuk memenuhi persyaratan dari pandangan dunia keagamaan mereka, ini akan membuat banyak pemikiran musik hasil yang berharga Yunani kuno ditinggalkan atau pengebirian. Pada Bapa Kristen awal St Augustine Hippo (354-430) tulisan dapat dengan jelas melihat kecenderungan ini. Dia mewarisi satu sisi, teori Yunani kuno, jumlah musik sebagai dasar untuk pengakuan atas peran perasaan musik dan hiburan, tetapi pada saat yang sama berpikir musik harus membuat orang menyingkirkan duniawi jahat, memurnikan jiwa manusia, untuk memperdalam perasaan keagamaan masyarakat . Kecenderungan ini memiliki kajian yang lebih mendalam tentang musik dari pemikir Romawi AMS gelombang tulisan Agape dapat dilihat. Teolog skolastik abad pertengahan percaya bahwa baik isi musik tidak ada hubungannya dengan realitas dunia objektif, dan dunia tidak ada hubungannya dengan ide pemikiran, tetapi dengan sisi lain dari dunia, Allah terkait. Dalam pandangan mereka, akar musik adalah Allah, keindahan musik tapi Tuhan yang meletakkan stigma obyek ini adalah manifestasi dari sifat Allah sendiri, sedangkan musik adalah satu-satunya acara emosi iman yang mendalam kepada Allah, di sisi lain World Vision dan kesabaran penderitaan duniawi. Pandangan ini menjadi pusat dominan konsep musik abad pertengahan. Kategori :[Komputer Musik] |
| Pemakai Ulasan |
|
Belum ada komentar |
